昇悟と純子「Last Scene」

2018年7月26日　19時30分開演　三鷹SCOOL
作・演出：大北栄人
出演：古関昇悟、宮部純子

劇団献身 『死にたい夜の外伝』

2018年7月17日　19時開演　下北沢OFFOFFシアター
脚本・演出：奥村徹也
出演者：加瀬澤拓未、木村圭介(以上、劇団献身)、大垣友、古賀友樹、渋谷裕輝、田島実紘(劇団スポーツ) 、タナカエミ(Dr.MaDBOY)、福富朝希、吉田電話(クロムモリブデン)

「フリー・コミティッド FULLY COMMOTED」

2018年7月12日　19時開演　DDD 青山クロスシアター
作：ベッキー・モード
翻訳：常田景子
演出：千葉哲也
出演：成河

Kawai Project 「ウィルを待ちながら──歯もなく目もなく何もなし」

2018年7月2日　19時開演　こまばアゴラ劇場
作・演出：河合祥一郎
出演 ：田代隆秀、髙山春夫

「ゴドーを待ちながら」のフォーマットで、シェイクスピアの台詞を二人の役者が言い合うという芝居。

出演者の一人、田代隆秀は「シェイクスピア・シアター」の創立メンバーで、ほとんどのシェイクスピアの芝居をやったことがあるというベテラン。もう一人の髙山春夫は「早稲田小劇場」の出身で、蜷川幸雄の元で数々のシェイクスピアに出演経験があるというベテラン役者。

これくらいのベテランになると、あの形容詞の連続するシェイクスピアの台詞も言い慣れていて違和感がない。

若い役者がシェイクスピアをやるときにいつも感じる「お前は台詞を間違えずに言うのに必死で、内容が全くイメージできてないだろう。」という違和感を感じることはない。

ただ、この芝居の面白さは、「あのシェイクスピアのあの台詞がこんなかたちでつかわれている。」と理解して、にやりとするところにあると思う。

その点、シェイクスピアに暗い私はそんなに楽しめなかった。

たぶん、一番楽しんだのは、この本を書いた河合祥一郎だろう。

東京デスロック+第12言語演劇スタジオ 『가모메 カルメギ』

2018年7月2日　19時開演　神奈川芸術劇場大スタジオ
原作：アントン・チェーホフ『かもめ』
脚本・演出協力：ソン・ギウン
演出：多田淳之介
出演：夏目慎也、佐山和泉、佐藤 誠、間野律子ソン・ヨジン 、イ・ユンジェ、クォン・テッキ、オ・ミンジョン、マ・ドゥヨン、チェ・ソヨン、チョン・スジ、イ・ガンウク

「スワン666」

2018年6月26日　20時開演　北千住BYoY
作・演出：飴屋法水たち
出演：山縣太一、加藤麻季、小田尚稔、飴屋法水

Serial Number「Next Move」

2018年6月25日　20時開演　清澄白河ザ・フレミングハウス
作・演出：詩森ろば
出演：田島亮、佐野功

地点「忘れる日本人」再演

2018年6月21日　19時30分開演　神奈川芸術劇場大スタジオ
作：松原俊太郎
演出：三浦基
出演：安部聡子、石田大、小河原康二、窪田史恵、麻上しおり、 小林洋平、田中祐気

モメラス「青い鳥完全版」

2018年6月20日　20時開演　横浜STスポット
作：モーリス・メーテルリンク
訳：堀口大學
演出：松村翔子
出演：安藤真理 、井神沙恵、 上蓑佳代、 海津忠、 黒川武彦、 中野志保実、 吉田庸、 和田華子

東葛スポーツ 『１２時１７分、土浦行き』

2018年6月20日　20時開演　3331アーツ千代田 ギャラリーＢ104
構成：金山寿甲
出演：田畑菜々子（ナカゴー）、藤本美也子、石井エリカ、雪深山福子、渡辺ひとみ、村上さくら、寺田華佳、高羽快、川井檸檬、森一生（阿佐ヶ谷スパイダース）

地点「山山」再演

2018年6月14日　19時30分開演　神奈川芸術劇場中小スタジオ
作：松原俊太郎
演出：三浦基
出演：安部聡子、石田大、小河原康二、窪田史恵、小林洋平、田中祐気、麻上しおり

モダンスイマーズ『悲しみよ、消えないでくれ』再演

2018年6月11日　19時開演　東京芸術劇場シアターイースト
作・演出：蓬莱涼太
出演：古山憲太郎　小椋毅　生越千晴　西條義将（以上モダンスイマーズ）/
今藤洋子　伊東沙保　岩瀬亮 / でんでん

トニー賞 2018

２０１８年６月11日
2018年度のトニー賞の発表がありました。
ミュージカル作品賞は「Band's Visit」でした。
トニー賞の選考には作品の芸術的な質よりも、興業的な要素（今後、最も売りたい作品が選ばれやすいという傾向）が強い事は十分承知していますが、それでも自分が見た作品の中で最も面白いと思ったものが選ばれるのは嬉しいものです。
「Band's Visit」は結構強力で、合計10部門
・ミュージカル作品賞
・ミュージカル主演男優賞　トニー・シャルーブ
・ミュージカル主演女優賞　カトリーナ・レンク
・ミュージカル助演男優賞　アリエル・スタッチェル（ブロードウェイデビュー）
・ミュージカル演出賞　デヴィッド・クローマー
・ミュージカル脚本賞　イタマール・モーゼス（ブロードウェイデビュー）
・ミュージカル照明デザイン賞　タイラー・マイコロウ
・ミュージカル音響デザイン賞　カイ・ハラダ
・オリジナル楽曲賞　デヴィッド・ヤズベック
・編曲賞　ジャムシールド・シャリフィ
で、受賞しました。
主演男優賞のトニー・シャルーブは、日本ではTVドラマの「警部モンク」の潔癖症の警部でおなじみですが、トニー賞チャレンジは3回目、前2回はストレートプレイだったようですが、3回目でミュージカルでの受賞になりました。まあ、ほとんど唄わないので変わりないと言えば変わりないのかもしれません。
主演女優賞のカトリーナ・レンクは素晴らしくて、作品賞受賞の７〜8割はこの人のおかげなのではないかと思います。砂漠の真ん中の何もない町の唯一のカフェの女主人で、「ラジオから聞こえるアラビックソングに自由を感じる。」とつぶやきながら生きていく様に、エロティックなまでになまめかしい、生きていく意志を感じました。
助演男優賞のアリエル・スタッチェルは、女性とみれば「Do you know Chet Berker?」「My funny Valentine 〜♪」と歌い出し、決め台詞は「Your eyes is beautiful」と口説くという古くさいパターンを真面目に演じて笑わせてくれました。今時、Chet Berkerなんて誰が知っているのでしょう。
演出も照明デザインもストレートプレイ畑の人らしく、奇をてらったところのない真面目な演出でこの物語にフィットしていました。
「Next to normal」あたりから顕著になった、ファンタジーと言うよりも現実的な問題を扱ったシリアスなミュージカルは、昨年のトニー賞受賞作「Dear even Hanson」やこの「Band's Visit」に広がり、ブロードウエイミュージカルの新しい波として定着したようです。

地点「山山」

2018年6月6日　19時30分開演　神奈川芸術劇場中小スタジオ
作：松原俊太郎
演出：三浦基
出演：安部聡子、石田大、小河原康二、窪田史恵、小林洋平、田中祐気、麻上しおり

Newyork 2018 Vol.25 SWEENEY TODD

2018年5月27日　14時開演　Barrow Street Theatre

2階席を入れても100名足らずの小さな小屋で、劇場内はロンドンのパイショップの店内。下手にカウンター、センターに2階にいく階段、上手がバンドスペースでバンドは、ピアノとバイオリンとクラリネットの3名だけでした。
観客はパイショップの客として、長テーブルに向かい合って座るという趣向です。

当然、芝居は壁際だけでは収まらず、長テーブルの上、客席通路などあらゆるところを使っておこなわれます。当然、理髪用イスの仕掛けなどはありません。ストーリーも最後までいかず、スイニートッドとラヴェット夫人が人肉入りパイで大もうけしようと唄うところで、突然終わりです。びっくりしました。

Newyork 2018 Vol.24 THE BEAST IN THE JUNGLE

2018年5月26日　20時開演　Vineyard Theatre
スーザンストローマン演出の舞台と言うことで見にいきました。ユニオンスクエアの150人くらいの小さな劇場でした。スーザンストローマンのニューヨーク演出デビューの劇場らしく、劇場設立35周年記念公演シリーズのラストの演目とのことです。
スーザンストローマンの名前を意識したのは、トニー賞を取った「CONTACT」だったと思います。その後、「MUSICMAN」の舞台を見て、振り付け家出身らしいステージングがうまい、流れるような舞台を作る人だなあと言う認識でした。
今回も、主役の3人と6名のダンサーをうまく使って、様々なシーンをよどみなくつなげていくところはらしいと思いましたが、主人公が女性への想いをダイレクトに情熱的に言いつのるところがあって、びっくりしました。

Newyork 2018 Vol.23 My Fair Lady

2018年5月25日　20時開演　Vivian Beaumont Theater
リンカーンセンターは、独自のセレクションでミュージカルのリバイバル公演をおこなっており、「南太平洋」や「王様と私」、始まってすぐ退席した「回転木馬」もここで見ました。
この劇場の大きな特徴は、舞台から見て客席がほぼ180度に広がっており、客席に半円の張り出し舞台が突き出ている構造になっています。この張り出し舞台の下はオーケストラピットになっており、張り出し舞台は奧にスライドすることで、オーケストラピットが見渡せるようになります。
過去の公演では、客入れ時にオケピットが開いていてオーバーチェアを演奏し、その後しまる。もしくは、休憩中に開いて2幕の頭の演奏するオケが見える。のどちらかの演出が必ずありました。
しかし今回は、張り出し舞台の上に大きな盆が組まれていて開きそうにもありません。どうなることかと思って見ていたら、2幕の幕が上がった途端、上手から大きなバンド台が出てきて、その上にフルオーケストラが乗っていました。思わず、笑ってしまいました。
無事、伝統は守られました。
もう一つ、この劇場で不思議なのは舞台装置です。様々な演目に合わせて様々な装置が作られるわけですが、どれも見切れの多い、まるでフルセットを計画したが予算と時間の都合でメインを残して細部をばっさりカットしましたと言わんばかりの姿に見えることです。多分、客席が180度近くに開いているため、かなりの客席から袖中が見えてしまうが、それに細かく対応していると役者のハケや転換ができなくなるので、その対応はばっさりやめた結果だと思います。

さて、肝腎の今回のミュージカルですが、My Fair Ladyといえば映画のオードリーヘップバーンのイメージが強くて、ついつい比べてしまうのですが、比べてしまえば、「残念です」としか言えない状況になります。
特に、訛りも直って舞踏会に出る前夜、正装して登場したイライザが全然キレイに見えないのは、このミュージカル最大の見せ場で滑っているとしか思えないので、誠に残念です。
今の時代性を反映して、訛りを直すのも舞踏会に行くのも、その後のこともイライザが自分の意志で決めていくという演出になっています。
それにしても、ヒギンス教授がほとんど唄わず、リズミカルに喋るだけというのは映画以来の伝統なのでしょうか。

Newyork 2018 Vol.22 Hamilton

2018年5月24日　19時開演　Richard Rodgers Theatre
ここ数年の最大のヒットミュージカル Hamiltonを見ました。

アメリカ建国の父の一人で、合衆国憲法の草案を作り、中央銀行を作り、アメリカ建国当時の財政、外交政策の中心人物で、建国の父の中でただ一人、貧民層の出身だったという人物の伝記ミュージカルです。概略だけ眺めてもドラマチックで、盛り上がる要素が満載です。
ミュージカルとしての最大の特徴は、台詞部分がほとんどラップでできていることです。これにより台詞から歌へ移行するときの違和感がほとんどなくなります。また、全体を通して一定のリズムが感じられ、芝居が前に進んでいく力が強く感じられます。
このミュージカルが大ヒットした背景には、トランプ大統領の登場という事件が大きくかかわっていると思います。トランプの登場に危機感を持った人々が、ハミルトンの政府の考え方、「騎士道的な倫理にたつ政府。すなわち，dignity（威厳）& grace（高雅），intellectuality（知的性），pride（矜持）、justice（正義），morality（道徳性）」に共感したことがヒットの大きな要素だったと思います。

Newyork 2018 Vol.21 Harry Potter and the Cursed Child Part1 & 2

2018年5月23日　Part1 14時開演　Part2 19時30分開演　Lyric Theatre
予約しようと日本からWebサイトにアクセスすると、なぜか途中で必ずエラーになるので、ニューヨークの日本語の通じるチケットエージェンシーにお願いして予約しました。
会場のLyric Theatreは入り口が2つある珍しい劇場で、42 street側はこんな感じです。

43 street側はこうなってます。

この公演はストレートプレイでミュージカルではありません。よって、歌はありません。ダンスは、各幕の頭に短いものがありました。魔法の話なので、ローテクなものからハイテクなものまで、様々な視覚効果が駆使されて、飽きることがありません。何しろ登退場のたびに何か起きるので、普通に登場したりするとほっとしたりします。
私のつたない英語力では、ストーリーはおおよそわかるものの、細かいニュアンスや感情、ジョークは理解できず、歌がないのでカタルシスもない、という中途半端な状態に陥りました。
正直、この状態で一日でPart1とPart2の日本を続けて見るのはつらいものがあります。
ハリーポッターがそんなに好きではなく、英語力もないのならPart1だけでもよかったかなと思いました。

Newyork 2018 Vol.20 SpongeBob SquarePants Broadway

2018年　5月22日　19時開演　St. James Theatre
SpongeBob SquarePants Broadwayを見ました。ホームプリントチケットを指定したのに、日本でプリントしてくるのを忘れていました。青ざめましたが、Ticketmasterのマイアカウントに言ったら、発券方法を変更できたのでWillcallに切り換えて無事見ることができました。

元がアニメなのでやりたい放題の設定で、ブロードウエイミュージカルではよくある、主人公が一番普通で、周りはキャラクターの際だった、エキセントリックな性格の人,
ブルースリー好きの科学者、金の亡者のレストランオーナー、コオロギの科学者、演説はうまいが実行力のない市長などがひしめく中、主人公が火山噴火を止めるために奮闘するというわかりやすいストーリーです。