CHAiroiPLIN「Peeeeep」

2017年1月7日　19時開演　池袋東京芸術劇場シアターイースト
原作：江戸川乱歩「屋根裏の散歩者」
振付・構成・演出：スズキ拓朗
出演：本山三火、ざたろー、岩坪成美、鳥越勇作、池田仁徳、荒木亜矢子、NIWA、柏木俊彦、momona、ジョディ、清水ゆり、増田ゆーこ、野坂弘、新部聖子、田中美甫、スズキ拓朗

ET×2「ゴドーを待ちながら」

2017年1月5日　19時開演　下北沢ザ・スズナリ
作：サミュエル・ベケット
演出：柄本明
出演：柄本祐、柄本時生、谷川昭一朗、高田ワタリ、川崎勇人（ベンガル体調不良による降板に伴う代役）

2014年から3年経った柄本兄弟による再演でした。2014年の時は、覚えた台詞をただ喋っているだけの学芸会状態だったのが、だいぶ台詞が体に入ってきて芝居らしくなりました。演出も柄本明に変わり、ボードビル的な動きも増えて面白くなっていました。
何よりも、ポッツォ役のベンガルの降板に伴う代役の川崎勇人という役者が、他に役者がいなかったのかと疑うほどポッツォ役にふさわしくないトッチャン坊やで、出オチかと思うほど登場するだけで失笑がもれるほど、緊張感が緩みました。ポッツォの登場というのは、「起承転結」の「転」にあたると思うのですが、今までの演出ではおしなべて重要視され、たっぷりと描かれていました。しかし、今回はトッチャン坊やの登場により、相対的にウラジーミルとエストラゴンのやりとりの比重が上がり、全体の統一とスピードが上がり、より面白くなっていました。これがけがの巧妙というやつでしょうか。

オーディオ熱再発 2017年の展望

2016年の総括を受けて、今年の展望というか予定を書き留めておきます。
・D-130 + 075のスピーカーを組み上げて音を出し、調整にチャレンジする。
・RCAセレクタ、スピーカーセレクターを整理し、使いやすくする。
・ラックを組み直し、機材レイアウトをやり直す。
・今までの機材の印象をまとめて、写真付きでブログに残す。
・不要な機材を売却する。

最後にオーディオ機材購入時のルールを明記しておきます。
１）一品、100,000円以上の物は買わない。
２）冷却ファン付のアンプは買わない。
３）ケーブル類にはこだわらない。スピーカーケーブルはアマゾンベーシックスピーカーケーブル、RCAケーブルはAudio-TechnicaのGold Link Fine程度とする。

その上で、私が目指す音とは、38㎝ウゥーハーからでる重すぎない低音と、耳障りでない艶のある高音がバランスよく響く聴いていて疲れない音です。

オーディオ熱再発 2016年の総括

前回のオーディオについてのブログを書いたのは2016年の6月頃でしたが、その後もオーディオ熱は順調にエスカレートを続け、年が終わる頃には結構すごいことになりました。
左が現在のアンプラックの状態です。
プレーヤーが、Mac Mini (OSX 10.11 El Caption)にAudirvana 2.6.3 外付けハードディスク 2TB。
DACはCambridge Audio DAC Magic Plus。
プリアンプが、CrownのIC-150、同じくCrownの PSL-2、Quadの606Pri。現在修理中なのがAGI 511。
パワーアンプが、UREI 6300、JBL/UREI 6230、Crown PS-400、Quad 606。写真には写っていませんが、さらに年末に血迷って買ってしまった真空管アンプ、LunaprimaというオランダのメーカーのMyter 1A11。

スピーカーが、Pegasusの3LZ、TannoyのEaton、現在組み立て中なのが進工舎製のC-35タイプのエンクロージャーに入るJBL D-130と075のセット。
それらを、市販のRCAセレクタ、スピーカーセレクタを使って、様々な組み合わせで聞けるようにしている。
それ以外に、Cambrige Audio SX-60をTopping TP-60につないでAirMac Express経由でなるようにしているし、FostexのFE-103バックロードホーンはDACがTopping M-20、アンプがSoundfortのAS-100で鳴らしているが、正直、稼働率は低い。
さらにどこにもつながっていなくて遊んでいるのが、DACではCambridge Audio DAC Magic、M2TechのHi Face EvoとEvo DAC、SoundfortのDAC-100。
プリアンプで、PioneerのC-21。パワーアンプでYAMAHAのP-2050。
ヤフーオークションの出品物を毎日眺めながら、その場の思いつきで入札して買える物を買ってしまうということの繰り返した結果がこのありさまです。
その上にたっての反省としては、私のオーディオ熱再発が「じじいの趣味」であるということにつきると思います。若い頃に欲しかったが、金も置く場所もなく買えなかったオーディオブランドを今になって買っているに過ぎない、ある種の懐古趣味であると思います。
そのことを自覚して、2017年はゆっくりと機器の構成を発展させていきたいと考えております。

オーディオ熱再発 ヤフオクは止まらない

あっという間にスピーカーは、Cambridge Audio SX-60、Fostex FE-103バックロードホーン、Magnesia M3 20cm同軸 2way、まだこないPegasusの同軸25㎝ 2wayの4組になりましたが、なぜかDACには慎重でした。D20もDS-100+も1万円台の安めのものだったので、同じような価格帯のDACを買うよりは、ある程度高いものがよいだろうと考えていました。経験的にビットレートが高くなると、音が細かく、柔らかくなることはわかっていたので、ハイレートに対応したものを探していました。CD取り込み時にハイレートに変換するのは，時間がかかりすぎるので、DAC内部でアップレートするものがいいかなと思って目をつけたのが、Cambridge AudioのDACMagic Plusです。現行機種で市場価格は、7万円くらいです。買うタイミングを考えていたところ、ヤフオクにひとつ前の機種、DACMagicが出品されました。機能としては、アップレートがDACMagic Plusの384KHzに対して192KHzと低いことと、プリアンプ機能がないことくらいがったので、迷わず落札しました。3万円くらいでした。つないでみると、Sx-60の音がさらになめらかになり、表現力が増したような気がします。アップレートの効果はオフにできないので比べられず、よくわかりません。
とりあえずこれでDACに関しては落ち着いたので、後はオーダーした同軸スピーカーの到着を待って、手持ちのアンプをつないで次の展開を考えるはずだったのですが、ヤフオクチェックは止まりません。
もともと、PA用アンプやスタジオモニター用アンプに強いあこがれがあり、使ってみたいと思ってYamahaのP-2002や、CrownのDC-150Aをウォッチリストにあげて落札価格をチェックしていたのですが、そこにQUADの606が出てきて、「Tannoyに最適」とかアオリ文句が書いてあるのでもういけません、7万円くらいで落札してしまいました。そのうえ、「プロ用パワーアンプは、ボリュームがないものもあるし、あってもLR別々でめんどくさいから」と理由をつけて、パイオニアのC21というプリアンプも1万8千円くらいで落札してしまいました。
自分でも怖いくらい歯止めがかかっていません。この先、どうなるのでしょうか。

オーディオ熱再発 更なるスピーカーとアンプ

リッピングの作業に慣れてくると、リッピング済みのデータをチェックのために聞いていても暇な時間ができてきます。そうなるとやってしまうのが、更なる機材の情報を求めてのweb検索とヤフオクチェックです。
検索すれば当然ほしくなるもので、まず最初に20万円以上のアンプよりいい音がするというToppingのTP-60をアマゾンで購入しました。確か、24000円くらいだったと思います。音は20万以上かどうかはわかりませんが、おとなしめだったSX-60が元気に鳴り出したので、満足しました。こうなると、同じメーカーのDACが気になります。そこでまたアマゾンで、ToppingのD20を購入しました。14000円くらいでした。これが予想に反しておとなしい音で、ACアダプターを音が劇的によくなるとネットで評判の秋月のNT24-1S1516に買えたりしましたが、たいした変化もなく、正直失敗かと思いました。
同時進行で、ヤフオクで中国地方の木工所が造ったというバックロードホーンのエンクロージャーを競り落とし、アマゾンでFostexのFE-103を購入しました。エンクロージャーが15000円くらい、スピーカーはペアで10000円くらいでした。一度、バックロードホーンの音というものを体験したかったのです。
ちまたで言われているように、音のスピード感とか前に出てくる感じは10センチのスピーカーとは思えないものがあるのですが、DS-100+とTP-60で鳴らすと音がカンカンいっているようで聞きづらいです。そこでD20とAS-100に変えてみたらおとなしくなって、聞けるようになりました。もう少し何とかなりそうですが、現在は慣らし運転ということでそのまま使っています。
アンプとスピーカーが1セット増えても、ヤフオクチェックは止まりませんでした。昔からTannoyのスピーカーに強いあこがれがあったので、手頃なサイズのTannoyが出品されるたびに入札していたのですが，すぐ10万円以上になってしまって手が出ませんでした。そうこうしているうちに、福岡の今はなくなってしまったMagnesiaというスピーカーメーカーのM3という20㎝同軸スピーカーが自作箱つきで出品されました。同軸スピーカーを体験してみるいい機会だと思い、25000円くらいで落札しました。届いて鳴らしてみて，びっくり。10ℓくらいの小さな箱なので音域の広さはありませんが、女性ボーカルの生々しさや、定位感は今までに体験したことがないものでした。これで一気に同軸スピーカー熱が高まります。色々探していくうちに、Magnesiaをやっていた人が新たに造ったPegasusという25㎝の同軸ユニットを使ったスピーカーを受注生産しているInfinisoundというメーカーを知りました。元々はMagnesia M3をもう少し大きな箱に入れてみたくて見つけたのですが、ブログの問い合わせフォームでうまく連絡が取れなくてイライラしていたところに、ヤフオクに出品されてのでつい、落札してしまいました。2本で18万6千円の大きな買物です。完全にオーディオ熱にうなされてます。
今は5月末の納品を待ちながら、どんなアンプで鳴らそうか、日夜ヤフオクチェックを繰り返している毎日です。

オーディオ熱再発 新しいMacとリッピング

同時進行で、ヤフオクでMac Miniの中古を購入しました。これは、PCオーディオ再生専用にするためです。実は何年か前に、持っているCDを全てiTunesに取り込むということをやったことがあり、それが結構な苦行だったので、今回はその反省にたって楽をする為でした。itunesの時はリッピングもitunes、再生もitunesで、リッピングの間音楽を聴くことができませんでした。そこで今回は、iMacでXLDでリッピング、タグ編集をして、Mac MiniのAudirvanaでチェックするという体制を造りました。これが思いの外楽しく、2月中旬くらいから始めたリッピングが、5月の連休明けくらいで手持ちのCD1172枚すべてもリッピングを終了しました。残っているのは、仕事の関係でいただいたCDと、懐かしさだけで買った東京キッドブラザース関係のCDだけです。
リッピングチェックのために聞くので、普段は聞かないような音楽や、内容をすっかり忘れているCDが聞けて新鮮な驚きがあり、楽しく過ごすことができました。また、CDの重複や、リッピングもできないNGCDのチェックもできて，一石二鳥です。ちなみに重複CDは、40枚くらい、NGCDは10枚くらいでした。
タグ編集も，最初はXLDでちまちまやっていたのですが、途中からTagEditerというソフトを見つけて、楽になりました。カバーアートの収集もアマゾンとGoogleの画像検索のおかげで、ほぼ全てのカバーアートを手に入れることができました。

リッピングのレートも最初に色々試しましたが、レートを上げるとそれに正比例して取り込み時間がかかるり容量も増えるので、結局、CDレートの44.1KHz/16bitにしました。確かに、レート上げると音が丸くなり、細かいニュアンスまで聞こえるようになるので、のちのち、CDを選んでハイレートでの取り込みもしてみたいと思います。
1172枚の取り込みが終わった時点で、ハードディスクの容量は、773Gbオーバーとなりました。これは、256KHz MP3でiTunesに取り込んだときの10倍以上となりました。

オーディオ熱再発 新しいスピーカーとアンプ

2016年の初頭から、長年消えていたオーディオへの情熱が再発してしまいました。
きっかけは、ずっと住んでいて無駄に荷物が増えてしまった住み家に嫌気がさして、いらないもの、いらないかどうかわからないが使っていないものを処分し始めたことにありました。CD, DVDは箱詰めして、棚は捨てました。押し入れを占拠していた蒲団や座布団もすべて捨てました。衣類も新たに買った引き出しに詰め直し、はみ出た分は捨てました。それにともなって、タンス類も全て捨てました。
その一環として、古いオーディオ機器も処分しました。
フリップスのCDプレーヤー、アキュフェーズのアンプE-405、スピーカーはJBLの4312、ビクターのSX-300、全部捨てました。
これで我が家で音の出るものは、テレビ以外には、Macbook AirからAirplayで飛ばしているEdifierのパワードスピーカーだけになりました。
こうなると俄然寂しくなって、デスクトップにおけるような小型のオーディオセットならいいだろうと言い訳をして、新しいオーディオ機器の選択がすぐに始まりました。
ネット上では、小型で安くて音もいい中華製のデジタルアンプの話題が前から流れており、新しいオーディオの形として「ハイレゾ・オーディオ」の宣伝が日夜行われておりました。これらにもろに影響されて，1月、2月で仕事が少ないことをいいことに日夜ネット検索を繰り返して、まず、アンプとスピーカーを買いました。
アンプはオール中国製は当たり外れが怖くて、日本設計、中国製造というSoundfortのAS-100とDACとして同じSoundfortのDs-100+を買いました。丁度新製品のDAC DS-200が発表になったばかりで少し迷いましたが、まだ、どこまで本気になるかわからなかったので安い方にしました。
スピーカーは、一応デスクトップにおけるサイズと言うことで，ウーハー16センチの2ウェイ、バスレフポートが前に開いているものと言うことで探すと、DALIのZENSORとCambridge AudioのAero 2、SX-60あたりが出てきました。当時、ZENSORはコストパフォーマンス最高と言うことで，多くのレビューがネット上に上がっていたのでアマノジャクな私は、Cambridge Audioの安い方SX-60を音を聞いたこともないのに，購入しました。
SX-60は、よくいえば聞き疲れしない音、音が鮮烈に前に出てくることは全くありませんが、ジャンルもあまり選ばないし、長時間聞くにはよいと思います。

チョコレートケーキ「治天ノ君」

2016年10月29日　14時開演　シアタートラム
作：古川健
演出：日澤雄介
出演：西尾友樹、松本紀保、谷仲恵輔、浅井伸治、菊池豪、青木シシャモ、吉田テツタ、佐瀬弘幸、岡本篤

清水宏「清水宏の一人芝居」

2016年11月15日　19時30分開演　下北沢ザ・スズナリ
作：清水宏
演出：山崎洋平
出演：清水宏

ロロ いつ高シリーズ Vol.3「すれちがう、渡り廊下の距離って」

2016年11月11日　19時30分開演　STスポット横浜
作・演出：三浦直之
出演：篠崎大悟、大石将弘、大場みなみ、大村わたる

肋骨蜜柑同好会「愛の技巧、または彷徨するヒト胎盤性ラクトーゲンのみる夢」

2016年10月30日　14時開演　シアター風姿花伝
作・演出：フジタタイセイ
出演：依田玲奈、笹瀬川咲、石黒麻衣、山城秀之、山本恵太郎、窪寺奈々瀬、フジタタイセイ、Maggie、室田渓人、小寺悠介、額田礼子、久保広亘、ちゃづけ、森かなみ、中野雄斗、久保瑠衣香

プロペラ犬「珍渦虫」

2016年10月29日　18時開演　下北沢ザ・スズナリ
脚本：連行おい＋劇中小説：えのもとぐりむ
演出：水野美紀
出演：ノゾエ征爾、伊藤修子、猪塚健太、福永マリカ、井内ミワク、水野美紀、福澤重文、宮下貴浩、米村拓彰、平竜、坊屋たいと

オイスターズ「ここはカナダじゃない」

2016年10月28日　19時30分開演　三鷹市芸術文化センター星のホール
作・演出：平塚直隆
出演：小暮拓矢、ヤストミフルタ、田内康介、芝原啓成、川上珠来

good Morning No.5「ケツラク」

2016年10月26日　19時開演　下北沢駅前劇場
作・演出：澤田育子
出演：藤田記子、澤田育子、久保田南美、佐々木彩、野口かおる、千代田信一、瀬戸裕介、佐伯大地、境秀人、小山まりあ、北山雅康、MINAKO

梅棒「Glover」

2016年10月17日　19時30分開演　グローブ座
作・総合演出：伊藤今人
脚本助手：梅澤裕介
振付・監修：梅棒
出演：大貫勇輔、塩野拓矢、梅澤裕介、松浦司、YOU、佐久間夕貴、梅田彩佳、鶴野輝一、遠山晶司、Rui、CRAZY SHIZUKA、NAOI、Marcolini、田中英恵、田中美聡、福島由佳、柳澤佳純、野田裕貴、飯野高拓、遠藤誠、天野一輝、菊池祐太、KENZO MASUDA、伊藤今人

いつも面白いダンスグループ梅棒、今回も十分楽しませてくれました。
彼らの良さは、単純に「俺たちは踊りたいんだ！」としかいっていないことです。
踊るために、ストーリーがあり、J-POPがあり、台詞がある。そのシンプルにして強い主張が感動を呼ぶのです。芝居でやったら、陳腐きわまりない、心優しいポンコツロボットが皆のために爆弾を抱えて、深い穴に身を投げるシーンで、純粋に感動できるのも、そのためです。
ただ、今回はそれだけでは解決できない問題も明らかになりました。
主役のロメオをやった大貫勇輔はかなりクラシックバレエの素養があり、身長も高いのでユニゾンで踊っていても一人だけ優雅に目立ってしまいます。その情熱だけでは乗り越えられない技術の差を今後どうするのか、どのように解消していくのか、または、しないのか。楽しみです。

泥棒対策ライト「日々ルルル」

2016年9月9日　19時30分開演　三鷹市芸術文化センター星のホール
作・演出・振付：下司尚美
出演：江頭慶子、大西智子、金原直史、近藤彩香、白倉裕二、野口卓磨、星野哲也、的場祐太、下司尚美

Snatch 「プロジェクトB」

2016年8月14日　14時開演　ザムザ阿佐ヶ谷
作：楠野一郎
演出：オクイシュージ
出演：久保田武人、渡辺カズキ、後東ようこ、前田昴一、上山丸、青山祥子、和久井大成、三ツ矢楓、町田水城、畑中実、稲川悟史、オクイシュージ、家納ジュンコ、河野晋吉、市岡拓、塩川千尋

葛河思潮社「浮標」

2016年8月4日　14時開演　神奈川芸術劇場大スタジオ
作：三好十郎
演出：長塚圭史
出演：田中哲司、原田夏希、佐藤直子、谷田歩、木下あかり、池谷のぶえ、山崎薫、柳下大、長塚圭史、中別府葵、菅原永二、深貝大輔

風琴工房「Insider」

2016年7月22日　19時30分開演　Half Moon Hall
作・演出：詩森ろば
出演：佐藤誓、井上裕朗、根津茂尚、佐野功、照井健二、板垣雄亮、杉木隆幸、藤尾姦太郎、大石憲

味わい堂々「枯山水」

2016年7月21日　19時30分開演　池袋スタジオ空洞
作・演出：池田鉄洋
出演：宮本奈津実、浅野千鶴、岸野聡子、細川洋平、堀靖明、おがわじゅんや（回替わりゲスト）

国分寺大人倶楽部「ラストダンス」

2016年7月12日　17時開演　下北沢シアター711
作・演出：川西裕介
出演：加藤岳史、後藤剛範、川西裕介、大竹沙絵子、林竜三、藍屋奈々子、望月綾乃、松本亮、えみりーゆうな、前田昂一、笠井里美

猫のホテル「苦労人」

2016年7月11日　15時開演　すみだパークスタジオ倉
作・演出：千葉雅子
出演：中村まこと、村上航、森田ガンツ、小林健一、久ヶ沢徹、市川しんぺー、千葉雅子、佐藤真弓

reset-N「knob」

2016年7月2日　19時開演　渋谷 Space EDGE
作・演出：夏井孝裕
出演：今井由希、米田敬、佐藤晃子、辻井彰太、林純平、木村圭吾、カトウシンスケ

扉座「郵便屋さんちょっと」

2016年6月24日　19時開演　座・高円寺1
原作：つかこうへい
上演台本・演出：横内謙介
出演：山中崇史、砂田桃子、有馬自由、岩本達郎、新原武、塩屋愛美、岡森諦、高橋麻理、中原三千代、江原由夏、犬飼淳治、累央，高木トモユキ、鈴木利典、上原健太、松原海児、早川佳祐、白金翔太、三浦修平、野田翔太、川西佑佳、藤田直美、北村由海、小笠原彩

iaku「エダニク」

2016年6月7日　19時30分開演　三鷹市芸術センター星のホール
作：横山拓也
演出：上田一軒
出演：緒方晋、村上誠基、福谷圭祐

God Morning No.5 × 艶ポリス「傷」

2016年5月31日　14時開演　シンジュクシアターミラクル
共同脚本・演出：澤田育子　岸本鮎佳
出演：藤田記子、澤田育子、久保田南美、佐々木彩、井上晴賀、岸本鮎佳、谷戸亮太、山本チアキ

ロロ「あなたがいなかった頃の物語と、いなくなってからの物語」

2016年5月26日　19時開演　東京芸術劇場シアターイースト
作・演出：三浦直之

出演：伊東沙保、望月綾乃、西田夏奈子、古屋隆太、板橋駿谷、亀島一徳、篠崎大悟、島田桃子、森本華
三浦直之はあたっているという感じがします。作る芝居がどれも面白いです。

小松台東「勇気出してよ」

2016年5月25日　19時30分開演　三鷹市芸術文化センター星のホール
作・演出：松本哲也
出演：瓜生和成、松本紀保、竹井亮介、浅野千鶴

浅野千鶴が出演していたので見にいきました。それ以上の意味はありません。

Dull - Colored POP 「演劇」

2016年5月18日　19時30分開演　王子小劇場
作・演出：谷賢一
出演：百花亜希、河村沙也、小角まや、井上裕朗、堀奈津実、塚越健一、中田顕士郎、渡邊りょう、大原研二、東谷英人、谷賢一

イキウメ「太陽」

2016年5月10日　19時開演　三軒茶屋シアタートラム
作・演出：前川知大
出演：清水葉月、大窪人衛、浜田信也、中村まこと、岩本幸子、盛隆二、伊勢佳世、安井順平、森下創

モダンスイマーズ「嗚呼いま、だから愛」

2016年4月27日　19時開演　東京芸術劇場シアターイースト
作・演出：蓬莱竜太
出演：川上友里、古山憲太郎、津村知与支、小椋毅、西條義将、生越千晴、太田緑ロランス、奥貫薫
川上友里がブスでした。そして、小劇場運動（そんなものがあれば）は、終わりました。
小劇場の女優は生活感が薄いというか、ない演技をすることが多くて、それが魅力の1つだと思っていたのですが、この芝居の川上友里は生活感丸出しのブスで、それがとてもよかったです。ほりぶんの「得て」での顔芸に続く、ヒットだと思います。
それと主に、「小劇場」というくくりで何かを語る時代は終わりました。これからは、個々の劇団、個々の役者について語るべきだと思います。

泥棒対策らいと「一寸先ワルツ」

2016年４月22日　19時30分開演　渋谷 Space Edge
作・演出・振付：下司尚美
出演：金川周平、傳川光留、長尾純子、渡辺芳博、下司尚美

劇団きらら「ガムガムファイター」

2016年4月17日　12時開演　王子スタジオ1
作・演出：池田美樹
出演：有門正太郎、オニムラルミ、宗真樹子、寺川長、池田美樹

FUKAI PRODUCE 羽衣「イトイーランド」

2016年4月14日　19時開演　吉祥寺シアター
作・演出・音楽：糸井幸之介
出演：伊藤昌子、深井順子、鯉和鮎美、高山のえみ、新部聖子、幸田尚子、浅川千絵、岡森諦、キムユス、日高啓介、高橋義和、大鶴佐助、岡本陽介、澤田慎司

ハイバイ「おとこたち」

2016年4月13日　19時開演　池袋芸術劇場シアターイースト
作・演出：岩井秀人
出演：菅原永二，平原テツ、松井周、用松亮、安藤聖、永井若葉
再演。初演の時よりも役者が整理されて、さらに密度が高まりました。傑作です。

青蛾館「くるみ割り人形」

2016年3月28日　19時開演　池袋東京芸術劇場シアターウエスト
原作：寺山修司
構成・演出・振付：スズキ拓朗
出演：宮下今日子、のぐち和美、エリザベス・マリー、富田麻帆、長谷部洋子、森ようこ、鈴真紀史、蜂谷眞未、田中美甫、真弓瞬、石橋穂乃香、矢島かえ、momona、本山歩、甘井飴子、鈴木彩乃、小笠原采美、中井沙織、岩坪成美、七味まゆ味、こもだまり、浅場万矢、池町映菜、小林らら、佐藤沙紀、北河朋子、持丸裕香、高畑亜美、木村文香、塩沢優、高嶋佑香、三木万侑加
スズキ拓朗の才能を持ってしてもうまくいかないこともあるという例でした。
脚本を読んでいないので確かなことはわかりませんが、寺山修司のいつものグダグタなストーリーをうまく整理できなかったまま、舞台に載せてしまったような感じです。その上、主宰ののぐち和美が動き、舞台前まで出てくるので溜まりません。「星の王子さま」の時は、舞台奥で動かなかったからよかったのに。

地点「スポーツ劇」

2016年3月16日　19時開演　神奈川芸術劇場大スタジオ
作：エルフリーデ・イェリネク
構成・演出：三浦基
出演：安部聡子、石田大、小河原康二、窪田史恵、河野早紀、小林洋平、田中祐気
当たり外れの差が激しい地点ですが、今回は当たりでした。しかも、その当たりが今までと違う、新しい当たり方でした。
前半は，苦行が続きます。しかし、後半になるとその苦行が必要なものだったと納得できるのです。ちょうど、テレビのドキュメンタリーでは映らない平地からの荷揚げの行軍がエベレスト登頂に絶対に必要であるように、必要なんだと納得できました。
そうして登った山頂は美しいところではなく、ゴミやひょっとしたら死体なんかも散乱している相当ひどいところだと教えてくれます。
イェリネクの前作「光のない」は、死後の世界というイメージでしたが、このスポーツ劇は現実の世界です。
その現実に向かって、地点は「今のこの現実は相当ひどいところだぞ。皆、わかっているのか。」と言葉を投げつけてきます。
こんな地点は、初めてです。試みの全てがうまく機能しているとは思いませんが、十分面白かったです。

てがみ座「対岸の永遠」

2016年3月15日　14時開演　シアター風姿花伝
作：長田育恵
演出：上村聡史
出演：石村みか、福田温子、箱田曉史、今泉舞、岸野健太、西田夏奈子、亀田佳明、みやなおこ、半海一晃
文学座や民芸がやってもおかしくない芝居でした。演出も「地を渡る舟」の扇田卓也のような余計なことをせず、オーソドックスで好感が持てます。役者では、話の中心となる詩人のアンドレ・ミンツを演じた半海一晃がひょうひょうとしていながら、色気のある演技で面白かったです。それ以外の役者は、若さ故か力が入りすぎて、固い印象が残りました。

フロム・ニューヨーク「コーヒーカップを持つ演技」

2016年3月11日　19時30分開演　下北沢OFF・OFFシアター
構成・演出・出演：フロム・ニューヨーク　ブルー＆スカイ、市川訓睦、中村たかし
コントをいくつかつなげて上演し、全体としてストーリーが見えてくるという、最近見かけるスタイルの上演でした。
コントと芝居の区別も私の中で明確にあるわけではなく、見る都度にコントのようだとか，これはもはや芝居でしょう，思うくらいなものです。
ブルー＆スカイの名前は大倉孝二とのユニット公演で始めて知りました。その時も、「なんか、色々かっこつけてる人だなあ。」と思いましたが、今回も印象は変わらず、「かっこつけ」です。

開幕ペナントレース「ROMEO and TOILET」

2016年2月25日　20時開演　三軒茶屋シアタートラム
作・演出・美術：村井雄
出演：高崎拓郎、G. K. Masayuki, 岩☆ロック、ささの翔太、竹尾一真、針金信輔、山森大輔
第4回世田谷区芸術アワード”飛翔”舞台芸術部門受賞記念公演　シアタートラム　ネクスト・ジェネレーション Vol.8という長い冠がついた公演でした。
前回のシアタートラム　ネクスト・ジェネレーションでスズキ拓朗を知ったので、今回も、期待して見にいきました。
ゴジゲンに続いて「ロメオとジュリエット」ものでしたが、こちらは本歌取りというか、ロメオが死なないで生き延びて、ジュリエットと一緒に銀河鉄道にのって、宇宙に旅立つというわけのわからないストーリーを全身白タイツの男たちが演じるというものでした。
いくつものコントのようなシーンの連なりで構成されていて、コントの中には多少面白いものもあるのですが中途半端だし、役者の個人技を楽しむには演出の規制が効きすぎていて爆発しないし、中途半端に始まり、そのまま終わりました。

ゴジゲン「劇をしている」

2016年2月19日　19時開演　下北沢OFFOFFシアター
作・演出：松居大悟
出演：松居大悟、目次立樹、東迎昴史郎、奥村徹也、堀善雄、本折最強さとし
作・演出の松居大悟は、テレビだか映画だか知りませんが映像の監督もしている人のようで、その業界の人に、「今度、久しぶりに芝居をやるので，見に来てください。」と言ったところ、「なぜ、そんな儲からないばかりか持ち出しになることをするの？」といわれたところから悩むというような話です。
ストーリーとしては、高校の演劇部がロメオとジュリエットを上演しようとするドタバタを縦軸に、出演者が各自、「なぜ、芝居をするのか？」を自問するのが横軸に、進んでいきます。
結論からいうと、「そんな悩みは勝手に裏で悩んで、観客にはもう少し別に見せるものがあるだろう。」ということです。

浮世企画「ザ・ドリンカー」

2016年2月17日　19時30分開演　下北沢駅前劇場
作・演出：今城文恵
出演：伊達暁、村上航、永山智啓、鈴木歩己、辻貴大、松本D輔、今城文恵、四浦麻希、西岡未央、平野鈴、猪俣三四郎
この芝居を見てから、もう3ヶ月以上経ちました。正直、「そこそこ面白かった。」という印象くらいしか残っていません。
実はこの芝居を見る直前に、ネット上で「今や小劇場というのは，ひとつのジャンルとなってしまった。皆そのジャンルの中で、温々、活動しているに過ぎない。」という書き込みを読んで、観劇熱が一気に冷めてしまいました。
元々、「新しい表現を見たい。新しい表現とは、何をやっているか理解はできないが、それでも面白いものだ。」という考えで芝居を見だしたのに、ネット上の書き込みが正しいとすれば、小劇場に新しい表現は、もはやないことになります。そして、ここ数年の観劇経験からいっても、残念ながら正しそうなのです。
これ以降、劇場に向かう時のワクワク感は確実に減少しました。面白い芝居には、出会えるかもしれないが、新しい芝居には、出会える確率は極めて低い。
もし、新しい表現がどこかで行われていても、私の視界には残念ながら入っていない。視界を一気に広げる方策も思いつかないので、とりあえず芝居でも見るかという感じです。

梅棒「OMG」

2016年1月28日　19時30分開演　吉祥寺シアター
作・総合演出：伊藤今人
出演：鶴野輝一、楢木和也、天野一輝、たかりん、Sun!!、遠山晶司、飯野高拓、五十嵐結也、櫻井竜彦、田中英恵、IYO-P、池田遼、ザンヨウコ、小坂奈央美、早瀬さくら、工藤広夢、ひこひこ

豪華二本立ての二本目、初期の作品の初の再演もののようでした。「OMG」は、「Oh My God」の略だと思うのですが、例によって意味はありません。
最初、バスケのスポーツ学園物で始まるのですが、途中からギャングとC.I.Aのアクションバトルになるという謎の展開でした。ラストに梅棒らしい荒唐無稽差が少し現れるのですが、それも不発に近く、何となく終わってしまいます。何よりも、登場人物達が物語の中に安住していて、ストーリーの殻を破って「踊ることが何より好き。」と、飛び出してこないことが面白くなかった一番の原因です。まるで、ダンスでストーリーを説明している下手くそなミュージカルのようでした。

梅棒「風桶」

2016年1月28日　15時開演　吉祥寺シアター
作・総合演出：伊藤今人
出演：遠藤誠、正安寺悠造、西野正崇、塩野拓矢、梅沢裕介、野田裕貴、菊池祐太、照沼大樹、原田康正、Na☆、中林舞、七味まゆ味、稲葉麻由子、土倉有貴、YOU、楢木和也、KENZO MASUDA、伊藤今人
多くの外部からの出演者を招いての豪華二本立ての一本目、「風桶」は多分、「風が吹けば、桶屋が儲かる」を略したものですが、意味はありません。
ストーリーは、人気絶頂のロックバンドが江戸時代にタイムスリップして、勧善懲悪の大活躍をするというものですが、たいした意味はありません。
今回は初の髷ものと言うこともあり、見ていてその昔学生のころ照明のバイトをしていたニューハーフショーを思い出しました。ニューハーフの人たちは、自分がより美しくより目立つように、衣装を選び、踊り、唄います。それと同じように、梅棒は、「俺たちは踊りたいんだ。踊ることが何より好きだ。」というために、舞台に立っていることが十二分にわかります。そのためのストーリーであり、衣装であり、装置なのです。
本来ダンスは、「言葉で言えないことを表現するために踊る。」ものだと思うのですが、それだと、普段芝居を見ている私などは、そのストイックさに負けてフラストレーションだけが溜まりがちですが、梅棒は「ダンスが好きだ。」としか言っていないので、それなら私でもわかるし、共感、感動できるのです。逆に
ダンス好きの人にとって、梅棒がどう写っているか知りたいところです。
客演で、柿食う客の七味まゆ味が出ていたのですが、そこそこ踊れていて、失礼ながらびっくりしました。ただ、横で踊っているのが振付もできる中林舞なので、少々、見劣りしましたが、顔の大きさと不気味さでは勝っていました。
俳優座の「クロスジンジャーハリケーン」の時に、伊藤今人の足の短さが印象的だったのですが、今回、和服を着るとぴったり。出演者の中で、一番似合っていました。

ハイバイ「夫婦」

2016年1月27日　19時開演　東京芸術劇場シアターイースト
作・演出：岩井秀人
出演：山内圭哉、猪俣俊明、菅原永二、田村連太郎、鄭亜美、平原テツ、川面千晶、高橋周平、岩井秀人
今や人気劇団となって、1ヶ月近いロングラン公演でもなかなかチケットのとれないハイバイを見てきました。
芝居は、山内圭哉と猪俣俊明という二人の芝居巧者が夫婦役で、なんの破綻もなく進んでい
くのですが、芝居の出来不出来と関係なく、私には受け付けないところがありました。岩井秀人の戯曲には、「ヒッキー・カンクーントルネード」、「手」、そしてこの「夫婦」という自分もしくは自分の親族を描いた私小説の演劇版、「私演劇」とでもいうべき流れと、取材などをして書かれたであろう「霊感少女ヒドミ」、「ある女」、「おとこたち」という2つの流れがあるのですが、その私演劇のほうが私は苦手なようなのです。理屈では、私演劇であろうとも登場人物は岩井秀人の創作物であるということはわかっているのですが、実際見るとやはりいけません。あの人達がどこかで生きているのだと思えて、見ていて落ち着きません。どうしても、芝居に集中できないのです。

田上パル「合唱曲第58番」

2016年1月25日　19時30分開演　こまばアゴラ劇場
作・演出：田上パル
出演：安村典久、飛知和寿輝、日高啓介、高橋義和、飯田一期、野田慈伸、緒方和也、長野海、江花明里、能島瑞穂、伊藤昌子、福田健二
スケジュールがなかなか合わず見に行けない劇団だった田上パルを、やっと見に行けました。スケジュールが合わず見られない劇団は、いざ見てみると残念なことが多く、田上パルもそんなに期待しないで見に行ったのですが、これが失礼ながら面白くてびっくりしました。
多分作者の実体験を元に作られているであろう、九州の片田舎の小学校から中学卒業までを、様々なエピソードをつないで描かれていきます。小学校の時、教師の失言から引きこもりになった一人の生徒を中学の卒業記念公演に無理矢理引きずり出して、ハチャメチャな鶴の恩返しを上演してしまうところをクライマックスに、明るくさわやかに進んでいくところに、素直に好感が持てました。
「月光のつつしみ」で、シリアスな芝居が素晴らしかった能島瑞穂が、さらりとコメディタッチの芝居をしていて面白かったです。特に、2回ほどシーンラストのオチで、映画の名台詞をつぶやくところが、全くオチになっていなくて、それがかえって微妙なおおかしみになるところが素晴らしいです
。

テアトロコント Vol.4

2016年1月22日　19時30分開演　渋谷ユーロライブ
出演：さらば青春の光、ナカゴー、東葛スポーツ、チョップリン
東葛スポーツが出演するというので、見にいきました。生でコントを見るのは、生まれて初めての体験でしたが、いかにテレビで見るコントが笑えるように整備されているのかということを痛感しました。芝居の中の笑いは、ある程度時間をかけて芝居の流れの中で笑わせられるので、周囲と関係なく面白ければ笑えるのですが、コントの場合時間が短いので、雰囲気ができておらず、少しの面白さだと周囲に気兼ねして笑わないことが良くありました。テレビだと、少しでも面白いと笑い声をかぶせてあるので、安心して笑えるのですが、ライブではそれは難しいです。逆に言えば、短い時間で笑わせる難しさに気がつきました。
さらば青春の光は、キングオブコントの上位常連ということですが、下ネタを連発する勇気はよしとしても、あれがいつものできならキングオブコントもたいしたことないと思えるできでした。ナカゴーは、いつも通り、短い分、さらにどこが面白いか全くわかりませんでした。東葛スポーツは、1月末の公演の抜粋だと思われるものでしたが、あれではいいも悪いもわかりません。チョップリンは、最初のコンビニのネタがわかりやすくてこの日、一番面白かったです。
チラシのあおりに、「コントは,既存のフォーマットを破壊する短い演劇であり、未来の演劇の実験場である。」と書いてありましたが、この日を見る限り、「既存のフォーマットを破壊できるかもしれない。その可能性は、否定できない。」くらいが、正しい現状認識だと思います。

清水宏「海外コメディ・チャレンジセレクション」

2016年1月19日　19時30分開演　下北沢シアター711
作・演出・出演：清水宏
昨年秋にやった海外コメディ奮闘記の再演のようなシリーズです。日によって演目が違い私が見に行けた日は、「今治タオル編」でした。
要するに、スポンサー探しの話なのですが、これがい
けません。これまでの海外フェスティバルの話は、完全にドンキホーテな話で彼の情熱ややる気がいかに空回りしたのかという、元々笑い話の要素が多いストーリーなのですが、スポンサー探しはどうやっても、
「お金をもらいに行く」という生臭い話なので、清水宏の熱量をもってしても生臭さが消えません。最終的に今治の池内タオルというスポンサーを獲得するのですが、そのスポンサーに対する配慮もあるのか、いまいち及び腰な感じもします。
そんなこんなで話は盛り上がらず、ラストのファンタジーも不発で爽快感のない話でした。

wits「マクベス The tragedy of Mr. and Mrs. Macbeth」

2016年1月16日　19時30分開演　シアターカイ

原作：ウィリアム・シェイクスピア

上演台本：wits（松岡和子訳による）

演出：西悟志

出演：チョウソンハ、池田有希子、佐藤友

Twitterのつぶやきで知り、慌ててチケットを予約して見にいきました。KAATの「ピノキオ」で好演していた池田有希子が、二人芝居でマクベスをどう演じるのかという興味だけでしたが、結果、今まで一番面白いシェイクスピアでした。

簡単にいうと、漫才の形を借りた芝居で、地の文や役柄の説明を漫才でして、そこから体を一回転することや、お互いの立ち位置を入れ替えることで役に入っていき、演じていくというやり方で、ダイジェストにも関わらず、それを感じさせずにマクベスをやりきって、見事の一言でした。

何しろ、あの形容詞の連続のシェイクスピアの台詞が、なんの抵抗もなく聞こえてくるのですから、たいしたものです。

演出の西悟志は、昔、小鳥クロックワークスというかわいらしい名前の劇団をやっていて、今回は10年ぶりの演出だそうです。何か、私が見たいと思っていていつもスケジュールが合わないHula-Hoopersと関係が深いようで、益々、Hula-Hoopersに興味がわいてきました。

シンクロ少女「ファニー・ピープル」

2016年1月15日　14時30分開演　下北沢ザ・スズナリ
作・演出：名嘉友美
出演：泉政宏、満間昂平、用松亮、中田麦平、浅野千鶴、名嘉友美、小野寺ずる、しまおみほ、田中のり子
シンクロ少女の公演は今まで3回ほど見にいきました。テーマが一貫していて、「人はそれぞれ心に闇の部分を抱えていて、それでもより幸せになろうとしている。」と唱えていて、それはそれで1つも反対するところはないのですが、随所に挟み込まれる「笑い」の部分や、突如として始まる歌と踊りがうまくこなれていなくて、ぎくしゃくするのが気になって、あまり積極的に見にいく気になれない劇団でした。今回見にいったのは、1年ぶりの公演でどう変わったのか知りたかったのと、浅野千鶴が出演すると知ったからでした。
1年ぶりの公演も、芝居自体はあまり変化はなく、一貫したテーマの追求は偉いとも言えますが、代わり映えのしない芝居にもみえてしまいます。
高校時代、ずっとつるんでいた男と二卵性双生児の兄と妹。男は、高校教師の女性と不倫関係になってしまい、町にいられなくなって駈け落ちしようとしたところを旦那に見つかり、女性は殺されてしまいます。男はそのまま行方をくらませます。双子は、お互い恋愛感情を抱きますが、決定的な関係になる前に妹の方が家出します。それから15年経ち、男が町に帰ってきます。兄にとっては、止まっていた時間がまた動き出します。昔と同じように男とつるみ、遊び出す兄でした。兄は、時々マリファナを浮かしながら時間をやり過ごし、前に進むことを拒否していたのでした。
しかし、時間は待ってくれません。幼なじみの警官にマリファナ所持で逮捕された兄は、そのまま、家出します。今度は、それをじっと待つ男。やがて戻ってきた兄は、河原で男と再会します。妹なしでは前に進みたくない兄と、何とか前に進もうとあがく男、二人はもみ合い、川に落ちてしまいます。何とか這い上がってきた二人は、とりあえず目先のことをともに考えることで休戦します。
そこに、突然現れる妹、まるで許しを与える女神のようです。
というのが、粗筋なのですが、その女神のような妹が浅野千鶴で、声質もあるのでしょうが
一人クールで、他の役者の淡々としているようで実はしめった演技とは、一線を画していました。

ロロ いつ高シリーズ Vol.2「校舎、ナイトクルージング」

2016年1月14日　19時30分開演　横浜STスポット
作・演出：三浦直之
出演：亀島一徳、島田桃子、望月綾乃、大石将弘、北村恵

2016年最初の観劇は，ロロでした。昨年から始まった高校演劇大会ルールに乗っとった「いつ高シリーズ」の第二弾ということで、やはり約1時間の上演でした。
前作はやや、尻切れトンボに終わった感があったのですが、今回は同じ1時間でも山あり谷ありの充実した1時間でした。
お話しは、窓際に写っていた幽霊を探しに夜の教室に忍び込んだ三人の高校生が、ラジオネーム逆乙女と称する、昼間学校に来ないで夜忍び込み、前日に仕掛けたヴォイスレコーダーを聞いて昼休みの感覚を味わう引きこもりや、その引きこもりと仲良しで、幽霊らしくないことに悩んでいる幽霊に出逢うというストーリーです。いつもながらのしらけないぎりぎりのナイーブさが溢れ、「実在するファンタジー」としても高校生活が描かれ、とてもおもしろかったです。
それにしても、島田桃子は木ノ下歌舞伎の「心中天の網島」の時は、花魁の役なのに単なるバカな小娘にしかみえないし、今回も女子高校生のはずなのにおばさんのコスプレにしかみえませんでした。役柄と存在がいつもかなりずれているのはネライなのでしょうか？
劇中、大石将弘が映画「GO」の窪塚洋介の物真似をするのですが、その映画を見ていない私でも、あの一本調子な台詞のしゃべり方は窪塚洋介に違いないと思わせる不思議な説得力を持った物真似でした。
第三弾の予定もあるようなので、とても楽しみです。

高校演劇サミット2015 都立六本木高校「墓場、女子高生」都立東高校「走れダメロス」

2015年12月28日　都立六本木高校「墓場、女子高生」14時開演　都立東高校「走れダメロス」15時30分開演　こまばアゴラ劇場
ベッド＆メイキングスがやって面白かった「墓場、女子高生」を、現役の女子高生が演じるとどうなるのかという興味で見にいきました。高校演劇大会のルールで行われるため、上演時間は1時間以内という制限があるのですが、面白い戯曲は、半分以下に潤色しても面白いということを実感しました。
何より面白かったのは、制服の着こなしや，立ち振る舞いから「現実の女子高生は，そんなにきれいなものではない」と、無自覚でしょうが、主張しているように感じられる場面が見られたことでした。誰も意図したことではないと思いますが、私にはそこが一番面白かったです。
もう一本の都立東高校「走れダメロス」は、前半は謎のおばあちゃん軍団が走り回り、コンビニでうまい棒を強奪したり、桃色クローバーＺ風に唄ったり踊ったりしているうちは楽しかったのですが、後半、セーラー服になって、「私たちが反対の声を上げなかったから、孫が遠くの土地に送られてしまうようになったのか！」と言い出すともう行けません。
今年の安保法案の成立やSEALSの活動の影響から出てきた主張でしょうが、どのような主張も演劇的に成立しなければ、イタイ主張に過ぎないということが未だに理解でいていないのは残念です。高校演劇らしいといえば高校演劇らしいのかのしれませんが、高校演劇の1つの大きな壁を見たように思います。

こふく劇場「ただいま」

2015年12月22日　14時開演　こまばアゴラ劇場
作・演出：永山智行
出演：濱砂崇浩、大浦愛、大迫紗佑里、あべゆう、かみもと千春
宮崎県の地域劇団で、前から名前だけは知っていましたが見るチャンスに恵まれず、今年の年末にやっと見ることができました。
作・演出の永山智行や出演者達についてなんの予備知識もないままに見ましたが、良い意味で「みのほどをわきまえている」ところが素敵でした。
細かいところに違いはありますが、白の長袖シャツに丈が短めの黒ズボン、足は白足袋、手には扇子代わりなのか様々な小渡具として使われる小さな木の枝、転換の移動は能のように腰を少し落としてすり足で歩く。統一された様式が，各々の役者の個性を際立たせるに役立ち、話にテンポを与えていました。
脱サラして豆腐屋を始めた男はなぜか妻に逃げられ、ニーナさんという女性と幻想の中で会話することを励みに豆腐を作り続けている。ある日、義理の妹に店の客とのお見合いを勧め、その話に触発された義理の妹の合唱団仲間の女性は，以前お見合いした男性と結婚する。結構、複雑な日常が淡々と繰り広げられていくのだが、すんなりと話の流れに乗れて、終わった後、なぜかじんわり、目に涙が浮かぶ。
素直に面白い芝居だったと言える作品でした。ただ、途中で幻想の中で戦争の体験が語られるのですが、そこへのつながり方が少々唐突で、違和感があったことが残念です。

文学座アトリエの会「白鯨」

2015年12月21日　14時開演　信濃町文学座アトリエ
原作：ハーマン・メルヴィル
作：セバスチャン・アーメスト
訳：小田島恒志
演出：高橋正徳
出演：小林勝也、中村彰男、沢田冬樹、櫻井章喜、石橋徹郎、川辺邦弘、上川路啓志、藤側宏大、采澤靖起、鈴木亜希子
英語で書かれた悲劇ベストスリーの1つ、「白鯨」の舞台化ということで見にいきました。
時々、意欲的な作品を上演する文学座アトリエの会と言うこともあり、結構期待して見にいったのですが、今回は残念ながらはずれの会でした。
イスや板きれ、ロープや布などを役者が自ら迂遠介しながらストーリーを進めていくという演出は、それ自体葉好感の持てるものでしたが、翻訳調の固い台詞やそれが身についていない言い回しに，違和感をぬぐえませんでした。ラストで、これが白鯨の悲劇を伝える旅回りの一座による芝居であることが明かされるのですが、だからといって，納得できるものでもありませんでした。

海のサーカス×スーパーエキセントリックシアター「杏仁豆腐のココロ」

2015年12月10日　18時30分開演　下北沢ザ・スズナリ
作・演出：鄭義信
出演：佳梯かこ、久ヶ沢徹
役者については何も知らないまま、鄭義信の作・演出ということで見にいきました。後で調べてみると、佳梯かこは北村想のプロジェクトナビの女優さんで、この芝居は10年以上前に佳梯かこが鄭義信に書き下ろしてもらったものでした。
クリスマスイブの夜、もう離婚届も出して別れて暮らすための荷造りもほとんど終わった茶の間で，男と女が話している。女はづぼらで家のことはほとんどしない。でも、弁当屋のパートで男を養っている。男はずっと無職でいわゆるヒモだが、家事はまめにする、主夫である。話していくうちにお互いに大事なことを言えていないことに気づき、それがもとで別れることになったのを知る。ほろ苦く、悲しい後を引くストーリーでした。
若いころの佳梯かこは知らないけれど、今でも十分魅力的な女優です。
どこかで舞台にでることがあれば、見にいきたいです。

ほりぶん「得て」

2015年12月10日　15時開演　ムーブ町屋４F ハイビジョンルーム
作・演出：鎌田順也
出演：墨井鯨子、上田遥、木乃江祐希、川上友里
気になる女優の一人である上田遥が出演するので、作・演出が苦手な鎌田順也なので迷いましたが見にいくことにしました。
ちなみに鎌田順也が苦手な理由は、ぐちゃぐちゃしたストーリーの果てに宇宙人や怪獣が暴れ回って話が終わるという展開があまりに多いことと、役者の演技にあまり興味がないようにみえるところです。
上田遥は、ハイバイの「霊感少女、ヒドミちゃん」の主人公と「ある女」のとなりの部屋の娘の役をやっているのしか見たことがありませんでしたが、妙にハスキーな声で喋る不思議ちゃん系のキャラクターで興味を持ちました。
しかし、上田の今回の役柄は割としっかり系のお姉さん的なもので、そうなると声も少しキンキンしているような気もするし、単なる背の低いおばさんにしか見えず、少々残念でした。
物語は、バイト仲間で行った旅行先で亡くなった川上の1周忌に旅行前に撮ったビデオレター持って同じチェーン店のバイトが訪ねてきて，そのビデオレターを見たところ、亡くなった川上が現実に現れたり、生きままあの世に行ってしまったり、大変な目に遭うというものですが、そのテレビに移った川上友里の顔芸が実に面白い。泣き、喚き、怒り、笑う。その顔のアップが大型テレビ画面いっぱいに映し出されて、滅多に見らレないものを見たという感じがしました。多分、舞台裏で一人でカメラに向かって演じていたのだと思うのですが、目の前に観客がおらず、反応もわからないまま演ずる不安までも移っているようでした。

龍昇企画「平成駅前旅館」

2015年12月2日　14時30分開演　中野スタジオあくとれ
作：前川麻子
演出：塩野谷正幸
出演：龍昇、吉田重幸、冨澤力、藍原直樹、浅野千鶴、畑山佳美、前川麻子、ひらたよーこ、根本和史、桜井昭子、関根麻帆、中村榮美子、よこやまよしひろ、塩野谷正幸
Twitterで浅野千鶴が出演していることを知り、慌てて見にいきました。

浅野千鶴は、味わい堂々や池田鉄洋の表現さわやかの公演に出ているのを見て，前から気に入っていた女優でした。
狭いスタジオあくとれにベテラン、中堅、若手が11人入り乱れての公演でしたが、ベテラン俳優の良いところと悪いところが両方表れた芝居だったように思います。
良いところは、経験豊富なだけに各自が自分のテンポを持っていて、なおかつ相手のテンポにも合わせられて、無理のない気持ちよいテンポを作り出すことができる点が、第一にあげられます。悪い点は、よいところの裏返しにもなるのですが、何でも自分の領域に引きずり込んで処理しがちなところで，これが多すぎると舞台にみずみずしさがなくなってきます。
お目当ての浅野千鶴は、ベテランに遠慮しているのは、比較的サラリと芝居をしていましたが、あまり似ていないビートたけしの物真似が面白かったです。

湯ぶね「愛の水中花」

2015年12月1日　19時30分開演　池袋スタジオ空洞
企画・原案：和田瑠子
作・演出：松本哲也
出演：和田瑠子、久保貫太郎、森谷ふみ、川瀬絵梨、井内ミワク、加瀬澤拓未、森田祐吏
全く知らない女優さんの自主公演でしたが、チラシの推薦文を読むとかなりの天然系のようだったので見にいきました。
物語は、本人の実話を元にしているようで、自閉症の姉とその家族の気持ちの移り変わりを地道に描いたもので、どこといって変なところもないが，面白いかといえば、面白いとは言えない、よくある中途半端な話でしかありませんでした。和田瑠子本人は、ぽっちゃり系のよく言えば癒やし系の女優で、本人にあった役をやればそこそこ面白いかもと思いましたが、きっと根が真面目なんでしょうね、自分の話をしてしまう。小説家は処女作に自分の話を書いて，たいていそれが一番面白い。とよく言われますが、役者にはそれは当てはまらないと思います。

篠田千明「悲劇」

2015年11月27日　19時30分開演　吉祥寺シアター
作：斎藤恵太
補綴：岸井大輔
演出：篠田千明
舞台美術：佐々木文美
映像：いしいこうた
音響：星野大輔
照明：上田剛
振付・ステージング：中林舞
出演：竹田靖、辻村優子、福留麻理、AoKid、安藤尚之、石橋里美、狗丸トモヒロ、榎本純子、大寺亜矢子、小野彩加、貝塚伊吹、勝田智子、小出実樹、斎藤友映、佐久間麻由、佐藤英美、紫藤祐弥、寿里、杉林建生、葉丸あすか、前川遥子、森田有貴、邸木有佳、山田麻子、吉次匠生
元快快の中心メンバーで、現在はタイバンコックに住んでいるらしい篠田千明の公演でした。「悲劇」とは、「悲しい劇」ではなく「劇に非ず」という意味のようです。
チラシ裏のスタッフの言葉を読むと、各スタッフのアイデアを篠田千明がまとめ上げた作品ということのようです。いわゆる「集団創作」のリーダーが篠田千明ということでしょうか。
そうしてできあがった作品は、どこをどうとっても演劇でした。「悲劇ー劇に非ず」を演劇を超える新しい創造を目指している勝手に考えた私の思い違いでした。
残念ながら、演劇としてのできも必ずしも「よい」とは言えないものでした。