悪い芝居「カナヅチ女、夜泳ぐ」

2012年7月10日　19時30分開演　王子小劇場
作・演出：山崎彬
出演：吉川莉早、呉城久美、植田順平、森井めぐみ、大河原瑞穂、村上誠基、渡邊圭介、、大塚宜幸、池川貴清、畑中華香、山崎彬、宮下絵馬
悪い芝居という魅力的な劇団名に誘われて、観劇しました。芝居をしていない役者も舞台上にいて、必要に応じて様々な役を演じていく形で、芝居は進みます。道具も学校椅子と机が二つくらい。窓や、扉などは、必要なときに役者が持って出てきたりします。
役者の若さとチームワークの良さで、話はテンポよくどんどん進みます。
物語は、河童と人間の合いの子の主人公蛍は、気持ちが高揚すると体が宙に浮いて、空が飛べる。なぜだかわからないが、高校卒業と同時に東京に家出するが、12年ぶりに故郷に帰ってくる。しかし、東京の12年間はおろか、故郷でのこともほとんど記憶がない。親友らの助けを借りて記憶をたどってみると、どうも自分は4年前に自殺したらしい。記憶がないのもそのせいらしい。河童の力で過去に飛んで帰り、自殺しようとしている自分を説得しようとする。
うーん、実に話がめちゃくちゃですね。私が肝心なところを聞き逃していたのか、勢いに乗せられて見過ごしていたのか、よくわかりません。
とにかくラストは、東京に夜行バスで着いたときのモノローグを、テンション高く繰り返して唐突に終わる。
十分楽しかったし、おもしろかったです。しかし、こういう芝居って前に見た気がするんですね。
役者がいつも舞台にいる。（出番でない人が、楽屋に引っ込まない。）
舞台の転換も役者がやることで、芝居の中に積極的に取り込んでしまう。
過去の自分を助けに行く物語。
うまくいったり、いかなかったりしていた芝居を昔、具体的にどれといえないけれど,
さんざん見た気がする。
別に、似ていてもいいんです。でも、そんなことが気にならないくらいおもしろいわけではなかったことが、少し残念です。

可児市文化芸術振興財団｢高き彼物」

2012年7月5日　14時開演　吉祥寺シアター
作・演出：マキノノゾミ
出演：石丸謙二郎・田中美里・品川徹・金沢映子・酒井高陽・細見大輔・藤村直樹
人生を生きるということに、正面から取り組んで真摯に考える良質な作品。物語の展開は、ユーモラスで涙もあり、ラストはハッピーエンドで終わる。誰も、なんの文句もつけないような芝居でした。私も感動しましたし、泣きました。
ただ一つ気になるのは、ラストの終わり方です。
昔、TVの中継録画で、マキノノゾミ作・演出、森光子主演で「本郷菊富士ホテル」を見ました。大正から戦前にかけて、いろいろな文豪や哲学者、政治活動家が集まった本郷の菊富士ホテルを切り盛りする女将に森光子が扮して好演しました。また、がらっぱちな伊藤野枝を高畑淳子が演じて、印象に残っています。
この芝居のラストも、終戦後、焼けてしまった菊富士ホテルの跡地の屋台に、森光子が現れて再建を誓うというハッピーエンドでした。その時も、このラストは不必要だ、ない方が芝居の印象がより深まると思った記憶があります。
｢高き彼物」でも、主人公が昔、高校教師を辞めた理由（宿直室で寝てしまった男子生徒に欲望を覚えて思わずオナニーをしてしまったことを恥じ、その学生を深く傷つけたことを恥じて退職する。）が、娘の婚約者として現れたその生徒により記憶にもないこと、転校の理由も両親の離婚による物であることがわかり、主人公の暗い噂は打ち消されます。また、肝臓癌だとの思い込みも、膵臓炎であるとわかり、ハッピーエンドを迎えます。
しかし、これはハッピーなことでしょうか？
「自分の過ちを自分の物として、自分の一部として生きる。」が、信条の主人公にとって、自分の一部として10何年一緒に生きてきた想いが、一瞬にしてなくなってしまったのです。これは、かなりの不幸だと思うのですが。

オフィスコットーネプロヂュース「コルセット」

2012年7月4日　19時30分開演　下北沢ザ・スズナリ
作・演出：前川麻子
出演：伊佐山ひろ子・明星真由美・松永玲子・有園芳記・白井圭太・十貫寺梅軒
伊佐山ひろ子といえば、40年前の日活ロマンポルノで、おっぱいが小さくてもエロい人はエロいことを教えてくれた人でした。でも、それから40年たっているし、もともと映像の人で舞台経験はほとんどないようですから、大丈夫だろうかと心配しながら見に行きました。
結果は、ぎりぎりセーフという感じでしょうか。緊張のせいか、年のせいか、台詞が落ち着かず、周りに対する反応も鈍いものでした。その分、残りの二人の女優が大車輪の活躍でストーリーを進めていくという感じでした。
話は、新任の美術教師（明星真由美）が生徒と無理矢理関係を持ったという噂が流れ、事実無根にもかかわらず、噂だけがエスカレートして周りが右往左往してしまう。犯人は、中年の国語教師（伊佐山ひろ子）で、関係を持った生徒に捨てられると同僚の英語教師（松永玲子）の息子に手を出したり、美術教師の日記をねつ造して夫に読ませ仲を裂いたり、以前には音楽教師にストーカーしてやめさせたりする、極悪非道ぶり。
でも、舞台上では、我関せずのマイペースを貫くという不思議な感じでした。それを犯人と誤解される美術教師を演じた明星真由美が、思ったことを口にすぐ出す天然が入ったキャラクター全開で演じて、カバーしきっていました。
あて書きの台本だと言うことなので、役者の力量、性格を考えて、この構成になったものと思われますが、この不思議なバランスを作り出した作・演出の前川麻子の才能はたいしたものだと思います。
ぎりぎりセーフな伊佐山ひろ子でしたが、ラストの「愛なんかいらない」という台詞には、ゾクッとする魅力がありました。あれだけでも、伊佐山ひろ子が出てきた価値があると思います。
前川麻子の次回作は、ぜひ、みたいと思いました。

ままごと「朝がある」

2012年7月3日　19時30分開演　三鷹芸術文化センター星のホール
作・演出：柴幸男
出演：大石将弘
チケットを予約した後で、苦手な一人芝居なことに気がつき、キャンセルもできないので気が進まないまま、見に行きました。
課題曲のコンクールを模したような形で、同じ台詞をさまざまなバリエーションで語っていきます。独特なアクセントがリズムを生み、時々挿入される映像や照明がアクセントにになって、飽きさせない工夫がされています。しかし、地味な前半は正直半分寝ていました。後半は、声も振りも音も大きくなり、何とか起きていられました。
そして、最後には歌ってしまうのですが、これが微妙に音程がずれていて、笑っていいのか盛り上がるべきなのか心が迷ってしまいます。
動きもだんだんダンスのようになってくるのですが、発声に従って動きがあるという関係が明確にわかるので、あまり気になりません。しかし、歌は、新しい次元に入ると言うことなので、あの微妙な下手さ加減がとても気になりました。
演劇の枠を広げるのか、演劇を飛び越えた表現をめざしているのかわかりませんが、とても明快な方法論があることはわかります。
それが、どれくらい有効なのかなわかりませんが。
次回公演も、ぜひ、見たいと思います。

2012年第二四半期観劇のまとめ

2012年4月から6月に見た芝居は、以下の通り。
4月7日　リジッター企画「もし、シ」
4月12日　離風霊船「SUBJECTION」
4月17日　柿食う客｢絶頂マクベス」
4月24日　チェルフィッチュ｢現在地」
4月26日　毛皮族｢軽演劇｣

5月1日　ナイロン100℃｢百年の秘密｣
5月2日　サンプル｢自慢の息子」
5月15日　桟敷童子「軍鶏307」
5月16日　イキウメ「ミッション」
5月17日　はえぎわ「I'm here」
5月19日　コーヒーカップオーケストラ「チャンス夫妻の確認」
5月25日　バナナ学園純情乙女組「翔べ翔べ翔べ!!!!!バナ学シェイクスピア輪姦学校（仮仮仮）」
5月30日　東京乾電池｢恐怖ハト男」

6月1日　温泉キノコ「コアラちゃんの世界」
6月6日　タテヨコ企画「鈴木の行方」
6月13日　五反田団「宮本武蔵」
6月20日　ネオゼネレータープロジェクト「The Icebreaker」
6月21日　長塚圭史｢南部高速道路｣
6月26日　競泳水着「Goodnight」
6月30日　チャリT企画「12人のそりゃ恐ろしい日本人2012」

の、20本。相変わらずの貧乏の中、よく頑張ったと思います。
この中で、ベスト3は、
離風霊船「SUBJECTION」
サンプル｢自慢の息子」
長塚圭史｢南部高速道路｣
の、3本でした。
離風霊船は、私がよく知っている昭和の小劇団のにおいがする劇団でした。
サンプルは、人間の自立と依存に関して新しい見せ方をしてくれました。
南部高速道路は、劇中の時間の流れがすてきでした。

次点は、柿食う客｢絶頂マクベス」、はえぎわ「I'm here」と、バナナ学園純情乙女組「翔べ翔べ翔べ!!!!!バナ学シェイクスピア輪姦学校（仮仮仮）」です。
柿食う客は、登場した女優さんがほとんどかわいかったです。
はえぎわは、よく理解できていないですが、そのさわやかさがすてきでした。
バナナ学園純情乙女組は、あのパフォーマンスをどこまで維持して走り続けられるのか、見届けたいと思います。

チャリT企画「12人のそりゃ恐ろしい日本人2012」

2012年6月30日　14時開演　座高円寺1
作・演出：楢原拓
出演：熊野善啓、松本大卒、内山奈々、雷時雨、前園あかり、川本直人、小杉美香、北側竜二、海原美帆、岡田一博、原扶貴子、浪打賢吾、飯塚克之、大石洋子、おくむらたかし、久保田南美、平田耕太郎、堤千穂、小寺悠介、小見美幸、室田淫人、丸山夏未、津田拓哉、下中裕子
小劇場を見ているとここに所属している役者がよく客演しているので、それなら一度本体を見てみるかと思って、高円寺に足を運びました。
結果は、約2時間の間、全くおもしろくありませんでした。あまりにもおもしろくなかったので、私の見方が間違っているのかと思い、ネット上で劇評を探してみました。この作品の劇評は見つかりませんでしたが、過去の作品の劇評によれば、「前面でコメディを演じつつ、背景にシリアスな問題を展開して作品に深みをもたせる。｣のが、この劇団の持ち味のようです。
しかし、私の見たところ、コメディらしい台詞の繰り返しによるギャグはただ叫んでいるだけで少しも笑えないし、背景にあるべきシリアスな問題（今回は、林マスミのヒ素事件から裁判員裁判の問題、ホームレスの派遣村問題、女子高生のいじめ自殺事件など）は、前面に並列に提示されて、芝居がばらばらでまとまっていないことを明確にしているだけでした。
東京乾電池の芝居には、簡単におもしろくないと言わせないようなわけのわからない迫力がありましたが、チャリT企画のこの芝居は簡単におもしろくないと言い切れてしまいます。
次回公演は、絶対見ないと思います。

競泳水着「Good night」

2012年6月26日　14時30分開演　王子小劇場
作・演出：上野友之
皆本朋和、竹井亮介、吉野みのり、黒木絵美花、黒田聡志、澤田慎司、清水遙、篠原彩、皆本亮、瀬川英次、皆本純子、岡田あがさ、藤原けい、川村紗也、堺万里子、阿久澤菜々、平市朗、菅野貴夫、大林つかさ、大川翔子
つぶれかけのレストランで、昔アルバイトで働いていた女の子が転勤で北海道に行くので送別会が行われる。そこに現れるいろいろな人々。けんか別れしたオーナーの弟、兄二人を心配する妹。間違えて誘われた元予備校の講師。融資の返済を催促しにきた銀行員。
水道管の破裂事故が起こり送別会はお流れとなり、みんな様々な思いを抱えて、去ってゆく。
「日常のささやかな出来事を優しくすくい上げて、しっとりと提示してみました。」的な、最近よくある芝居でしたが、年寄りの私には、全く共感できずおもしろくなかったです。
いつも思うのですが、この手の芝居には、役者の力量と、演出のナイーブでしたたかな演出力がないかぎり、おもしろくなるのは難しいのではないでしょうか。
今回の芝居では、間違って呼ばれた元予備校講師が、無駄に明快な発声で現れる様々な問題に解答を与え、ストーリーを展開していくのは、ルール違反という気さえします。
次回公演は、見ないと思います。

長塚圭史「南部高速道路」

2012年6月21日　14時開演　三軒茶屋シアタートラム
原作：フリオ・コルタサル　構成・演出：長塚圭史
出演：安藤聖、植野葉子、梅沢昌代、江口のりこ、黒沢あすか、真木よう子、赤堀雅秋、梶原善、加藤啓、小林勝也、菅原永二、ジョンミョン、横田永司
原因不明の渋滞に巻き込まれ、高速道路の上で立ち往生する人々。なぜか渋滞はいっこうに解消されず、日常から切り離された人々は、高速道路の上で生きていくことを余儀なくされる。四方が客席の真ん中舞台で、美術と言えば、壁面に取り付けられた4本のナトリウム灯だけ。後は、役者が持つ車を表す傘と、バック類だけというほとんど何もない舞台で、繰り広げられる不思議な時間感覚の物語でした。
最初のうちは日常と同じ時間が流れているのに、知らないうちに少しゆっくりなどこか風通しのよいような不思議としか言いようのない時間の流れに、舞台も観客席も巻き込まれていました。それは、あまりにも自然な変化だったので、最後に渋滞が解消されて人々が動き出して、初めて自覚できるような繊細な感覚でした。まるで、うたた寝から覚めて夢を見ていたことに気づくような、少し幸せな感覚。
実におもしろい2時間の演劇体験でした。
長塚圭史、恐るべし。次回の長塚作品も、是非見たいと思います。

ネオゼネレイタープロジェクト2012「THE ICEBREAKER」

2012年6月20日　19時30分開演　下北沢「劇」小劇場
作・演出：大西一郎
出演：石丸だいこ、井上英行、猪股敏明、今井勝法、碓井将仁、木村健三、小林麻子、中山朋文、畑中葉子、保倉大朔、森口美樹、依田朋子
どうも自ら「B級」と名のる芝居とは、相性が悪いような気がする。「あひるなんちゃら」とか「コーヒーカップオーケストラ」と同じように、私には楽しめない芝居だった。
私の中では、「普通の芝居」である。特にうまいわけでもない演技と、普通な演出。私が見たいのは、荒削りかもしれないがそこにしかない個性、発想、情熱なのだと思う。
「普通の芝居」と書いてみたが、「普通の芝居」＝「新劇」というイメージが私の中にはあるようだ。しかし、彼らの芝居は「新劇」ではないだろう。
正確には、私の中の「平均点以下の芝居」ということだ。「平均点以下」とは何かと言えば、要するに「おもしろくなかった」と言うことだ。
「B級SFホラー」と称しているが、最後に神様が出てきてオチをつける話は、SFではなくてファンタジーだと思う。
次回公演は、見ないと思う。

五反田団「宮本武蔵」

2012年6月13日　15時開演　三鷹市芸術文化センター星のホール
作・演出：前田司郎
出演：大山雄史、小河原康二、萩野友里、金子岳憲、久保亜津子、黒田大輔、前田司郎、岸井ゆきの
この劇団は、別の作品をCSのシアターTVで放映されたものを録画して見たら、全く理解できなかったので、一度、生で見なければいけないと考えたのが動機でした。
誰かが五反田団のことを、「脱力系口語体演劇」と呼んでいましたが、言い得て妙でした。「ぼそぼそといいわけじみたことを頑なにしゃべり続ける。」それが、この劇団の基本であり、すべてです。宮本武蔵も、時代劇であることも、たいした意味はありません。過去の作品も次回作もすべて同じだろうと思えてしまいます。
あの語り口に好感が持てれば楽しいのかもしれませんが、特に興味を持てなかった私には、この1本で十分という感じでした。
次回公演は、見に行かないと思います。

タテヨコ企画「鈴木の行方」

2012年6月6日　19時30分開演　下北沢駅前劇場
作・演出：横田修
出演：青木柳葉魚、奥田洋平、佐藤滋、西山竜一、館智子、ちゅうり、奈賀毬子、市橋朝子、久行しのぶ、館野完、林ちひろ、大塚あかね、五十嵐明、向原徹
前説に出てきて初めて気がついたのですが、作・演出の横田修さんは、昔、一二度一緒に仕事をしたことがある青年団（元青年団？）の横田さんでした。前説の顔を見て、初めて知りました。
芝居は、中年になり「自分がだんだん消えていくような気がする主人公が、子供時代の親友を散歩の途中で探し始める。」という、自分探しの旅というような、よくあるというか、演劇界不変のテーマの一つというか、まあ、そんな感じでした。
現在と子供時代の回想シーンが入れ替わり立ち現れるのですが、その転換をスムーズにするため、役者が小道具の転換をしたりするのが、すごく気になりました。セットの一部の踏み台から、麻雀卓が出てきたり、犬のぬいぐるみやひよこのぬいぐるみがでてきたり、けんかのシーンでピンポンのボールを大量にぶつけ合ったり、突然、シャワーのような本水の雨を降らしたりして、観客を楽しませようとしていましたが、全部中途半端でご都合主義的に見えてしまいました。回想シーンと現在の違いを衣装で表すため、不自然な退場もしばしば見られ、気になって仕方がありませんでした。
逆に小道具も衣装も最小限に抑えて、ミニマムな形でこの芝居を作ったら、おもしろいんじゃないかと観劇中に考えてしまいました。たぶん、次回公演は見ないでしょう。

温泉キノコ「コアラちゃんの世界」

2012年6月1日　19時開演　下北沢駅前劇場
作・構成・演出：大堀光威、中西広和
出演：佐藤もとむ、井本洋平、大堀光威、中尾ちひろ、たにぐちいくこ、井澤崇行、中西広和、時田愛梨、家納ジュンコ、羽田謙治
九つの短い芝居というか、コントが並べられた作品でした。一貫したテーマがあるわけでもなく、オムニバスではないと思います。
開演前に、突然、コアラのかぶり物をした役者がカラオケで歌い始めるという演出がありました。別にうまいわけでもなく、場つなぎのつもりなのでしょうか。しかし、始まる前から、場つなぎとはなんなんでしょう。
見ている間中、「彼らは、誰に向かって、芝居をしているのだろう。」というのが疑問でした。それぞれの芝居のテーマや笑いは、よくコントでありそうな月並みなものでしたが、それを誰に向かって演じているのか全くわかりませんでした。少なくとも、私の年代や、趣味嗜好には全く響いてこないものでした。
最後の「サウンド・オブ・口臭学」だけは、ミュージカルのパロディとしておもしろかったです。いかにもミュージカル風なメロディに乗せて、歌で説明しなくてもよいことを歌い、ストーリーの進行とともに、同じメロディの変奏曲で歌い上げる。ミュージカルの形式を逆手にとって、思わずクスリと笑ってしまいました。

東京乾電池「誰か、月光 恐怖・ハト男」

2012年5月30日　19時開演　下北沢本多劇場
作：加藤一浩
演出：柄本明
出演：江本時生、山地健仁、茨木真之介、戸辺俊介、西田静史、江本明、飯塚祐介、山肩重夫、綾田俊樹、血野滉修、川崎勇人、吉橋航也、田中洋之助、伊東潤
昔、昔、渋谷の山手教会の下にジャン・ジャンがあった頃、そこで見た東京乾電池は、死ぬほどおもしろかった記憶があります。わけは全くわからなかったけれど、ただひたすらおもしろかったのです。
30数年たって、彼らはさらに進化しました。わけがわからない上に、おもしろいのかどうかもわからなくなったのです。
あまりのわけのわからなさに、途中で何分か寝てしまったほどです。
このブログは、感想をメモして芝居を見続けるモチベーションを保つために始めたものですが、ここにきて「感想をメモするにも、言葉にならない」芝居に出逢ってしまいました。
雑居ビルの5階のエレベーターホール、わけありげな男達が出入りして会話を交わしていく。商品の移動を頼まれたが、依頼主が現れず途方にくれる便利屋、絵本作家の書斎に住み着いているアルバイト達、妻がスペインに行ってしまい連絡が取れなくて困惑するサラリーマン、有名らしい皮膚科にやってきた兄弟、漫画喫茶に済んでいるような中年男、殺人があったようななかったような。ハトの怪人がいるような、いないような。突然、ラストはかっぽれを踊っておしまい。
特に芝居がうまい人がいるわけでもなく、不思議なムードだけが全体を覆っている。
東京乾電池の芝居は、あの不思議なムードを楽しむものなのでしょうか？
私には、わかりません。
次回公演を見に行くべきなのか、見なくてもよいのか、それすらもわかりません。

バナナ学園純情乙女組「バナ学シェイクスピア輪姦学校（仮）（仮）（仮）」

2012年5月25日　17時開演　王子小劇場
構成・演出：二階堂瞳子
出演：加藤真砂美、野田裕貴、前園あかり、浅川千絵、あに子、飯田一期、石黒淳士、石澤希代子、今野雄二、海田眞祐、大川大輔、高麗哲也、紺野タイキ、嵯峨ふみか、サノケイコ、七味まゆ味、Jaamil Kosoko、高田百合絵、高村枝里、田中正伸、出来本泰史、中林舞、楢原拓、橋本和瑚、長谷川雅也、林田亮、引野早津希、日高愛美、保坂藍、堀越智太郎、三塚瞬、山田伊久麿、山森信太郎、吉原あおい、吉原小百合
昔、昔、私がまだ高校生だった頃、「アングラ演劇」「アングラパフォーマンス」と呼ばれた演劇がありました。元々の理屈は、その当時欧米に留学していた人たちが持ち帰ったものだと思うのですが、物語のストーリーやテーマ、役者の演技論などよりも、「生の肉体」｢生の感情」を観客にぶつけることが大事だとして、裸になったり火を噴いたり、叫び回ったりしていました。音楽のパンクロックに近いものがあると思います。
今回のバナナ学園は、まさにこれです。始まってすぐ、「これは、オタ芸によるアングラ演劇の復活だ。｣と、思いました。
びしょ濡れになるほど、水が降る。水だけでなく、ワカメまで降る。たいまつは燃える。花火が上がる。爆竹が爆発する。紙吹雪はまかれ放題。
マイクに向かって叫んでいるが、何を言っているのか全くわからない。
とにかく、マイクに向かってなにか叫んで、大勢でオタ芸で踊る。この繰り返しが、猛スピードで突き進んでいきました。
本番中は、とにかく次に何か起こるのかわからないので、はらはらわくわくしながら、見ていただけでしたが、終演後、冷静になって考えてみると、あの複雑な構成と、ハイスピードな展開をスムーズに行うために、かなりのハードトレーニングがあったと推察されます。役者達は自分の感情を思う存分爆発させられて、一番楽しかったのではないでしょうか。
今回の芝居がおもしろかったと言うよりも、今後、バナナ学園がどのような方向に進んでいくのか、よりパワーアップするのか、方向転換するのか、はたまた、失速してしまうのか、見届けるまで見続けたいと思います。

コーヒーカップオーケストラ「チャンス夫妻の確認」

2112年5月19日　14時開演　王子小劇場
作・演出：宮本初
出演：宮本初、前田昂一、後藤彗、モリサキミキ、田中慎一郎、ともい江梨、椎橋綾那、上山光代、後藤陽子、鹿島ゆきこ、長瀬みなみ、竹田りさ、赤本颯、菅山望、川島啓嗣、皮墓村、ヨウラマキ
作・演出の宮本初が前回見てとてもおもしろかったはえぎわの演出助手をしていたと言うことで、結構期待して見に行ったのですが、結果は残念の一言。
テンポは悪いし、ギャグは寒い、物語はつまらない。よいところが見当たらないできばえでした。何しろ役者がおもしろがってやっていないというか、与えられた台詞を繰り返しているだけという感じでした。
物語の作り方にはえぎわの影響が見えるのですが、批評なき真似は本家の劣化版にしかならないという見本のようでした。
チラシに「馬鹿馬鹿しい物語をストイックに追求していきたい」とありましたが、こういうことを公言している劇団は、言うほどでもないところが多いようです。
次回公演は見に行かないつもりです。

はえぎわ「I'm here」

2012年5月17日　19時30分開演　地も北沢ざ・スズナリ
作・演出：ノゾエ征爾
出演：井内ミワク、町田水城、鈴真紀史、滝寛式、竹口龍茶、踊り子あり、川上友里、鳥島明、富川一人、山口航太、ノゾエ征爾、金珠代、萩野肇、鈴木将一朗、笠木泉
この劇団を見ることに決めたのは、どーんと大きく写ったプールのチラシがすてきだったからです。どんな芝居をするのか予備知識ゼロで見ましたが、思いもよらず、素晴らしい観劇になりました。自己紹介から始まり、なぜか全員追い詰められた状況にあることがだんだん明らかになります。場面転換は素早く、時間はめまぐるしく過去と現在を行ったり来たりします。会話にはユーモアとペーソスがあふれ、よくわけはわからないのだが、ぐいぐい物語の中に引き込まれてしまいました。
ラストでは、全員、結構大変な状況にいるけれど、それでも私たちはここにいる。「I'm here」と自己紹介をもう一度して、終わります。うまく言葉にしていえないけれど、少し感動しました。
次回公演も是非見たいと思います。

イキウメ「ミッション」

2012年5月16日　19時30分開演　シアタートラム
作：前川知大
演出：小川絵梨子
出演：渡邊亮、浜田信也、井上裕明、岩本幸子、安井順平、太田緑ロランス、伊勢佳世、盛隆二、森下創、大窪人衛、加茂杏子

以前、イキウメの「散歩する侵略者」のゲネプロを見る機会があって、その時、場面転換で芝居がクロスフェードする演出に感心したのが、今回の観劇の動機でした。
「ミッション」では、芝居自体のクロスフェードはありませんでしたが、場面転換の道具の移動を役者が実にスムーズに行って、転換による集中力の途切れを感ずることなく、2時間の芝居を一気に見ることができました。おかげで、終演後一度に足腰のこわばりを感じて、しばらく動けませんでした。
いかに他の芝居では、転換により集中力が途切れているか、考えさせられました。こんなに丁寧な演出は、この劇団ならではと思います。「平凡な日常生活に、ささやかな違和感が知らず知らずのうちに入ってきて、いつの間にか新しい世界が見えてくる。」というのがテーマだと思うのですが、結構さりげなく描かれているので、うっかりすると単なる家庭劇と思ってしまいそうです。
役者では、妙に賢くて独善的ないやな奴を演じた大窪人衛が目立っていました。
今後も、注目していきたいです。

劇団桟敷童子「改訂版 軍鶏307」

2012年5月15日　19時30分開演　すみだパークスタジオ
作・演出：東憲司
出演：中井理恵、稲葉能敬、鈴木めぐみ、大手忍、山本あさみ、川原洋子、外山博美、徳留香織、椎名りお、もりちえ、新井結香、原口健太郎、桑原勝行、深津紀暁、井上昌徳、橋本克己、板垣桃子
つい字面だけを見て、いきおいで「ざしきわらし」と読んでしまいますが、正しくは「さじきどうじ」だそうです。
私の中では、状況劇場→新宿梁山泊→桟敷童子とつながる唐十郎派閥の劇団というイメージでした。もちろん、そんな派閥があるわけではなく、あくまで私の中での勝手な想像に過ぎません。
今回、初めて見に行ったこの劇団に対する興味は、唐十郎好き三代目の演劇人が、どんな芝居を見せてくれるのか、ということでした。唐十郎の物語性、ロマンチックさを、どんな新しい地平で見せてくれるのかというのが、観劇前の私の勝手な期待でした。
観劇後の私の感想は、「これは演歌だ」という一言に尽きます。反戦、反体制にまで突き抜ける、息子を思う母の狂気をテーマに、ラストに大仕掛けな装置を出してお客を圧倒して終わらせる。
一見、ドラマチックでダイナミックなテーマと展開に見えますが、実際は先のストーリーがすぐ読めてしまう予定調和的な芝居になっていました。
きっと、作・演出の東憲司は確信犯なのだと思います。日本人の心情を揺さぶるエピソードを並べて、最後に大仕掛けな脅かしを見せてカタルシスを与えれば、オーケーを考えているように見えます。妙に前舞台が狭く、書き割りで奥を隠し続ける装置も、ラストに大物が出てくることが容易に想像できますし、それが飛行機であることも「希望の飛行機の塔」という台詞でわかってしまいます。何よりも、オープニングの竹槍訓練の場面が説明的すぎて、単調で退屈でした。あそこがもっと、わけがわからない演出なら先の展開が読めなくて興味が持てたのかもしれませんが、あそこで、70%くらいストーリーがわかってしまうのは、いただけません。
まるで、無法松の一生の母版のような「演歌」な芝居でした。次回公演は、見に行かないと思います。

サンプル「自慢の息子」

2012年5月2日　19時30分開演　駒場アゴラ劇場
作・演出：松井周
出演：羽場睦子・古館寛治・古屋隆太・奥田洋平・野津あおい・兵藤公美
第55回岸田戯曲賞受賞作品の再演公演だいうことは、観劇後に読んだパンフレットで知りました。先入観を持たずに見られたのは、よかったかもしれません。
自分の部屋にぬいぐるみの王国を作る引きこもりの男、徘徊症で夜は街角に立つ母親、殺人衝動を抑えられない兄、そんな兄に依存している妹、いもしない赤ちゃんの洗濯をし続ける隣の女、全員、現実と妄想の間で宙ぶらりんになり、身動きがとれないでいる。兄と妹は、引きこもりの王国に身を寄せることで再起を果たそうとするが、兄は隣の女のいもしない赤ちゃんの二代目になることで新しい妄想を獲得し、妹は引きこもりと結婚することで、新たな依存を獲得する決意をする。物語は、ラスト、現実と妄想の間で身動きできない彼らを象徴するように、ストップモーションで暗転する。妄想のツアーガイドをする宅配便の男は、母親と結婚すると表明することで、現実と妄想、両方を引き受けることを表しているようだ。それは、作者の意志を表しているのかもしれない。
次回公演もぜひ、見たい。

ナイロン100℃「百年の秘密」

2012年5月1日　19時開演　下北沢本多劇場
作・演出：ケラリーノ・サンドロヴィッチ
出演：犬山イヌコ、峯村リエ、萩原聖人、山西惇、大倉孝二、近藤フク、田島ゆみか、廣川三憲、松永玲子、長田奈麻、みのすけ、村岡希実、藤田秀世、水野小論、猪股三四郎、小園茉奈、安澤千草、伊与勢我無、木乃江祐希、
私の中のケラリーノ・サンドロヴィッチのイメージは昔、有頂天でチューリップの心の旅を変なハイテンションで歌っていたときのものでした。初めて見るナイロン100℃の芝居も勝手にハイテンションなものだと思っていました。
しかし、実際の芝居は構成力に富んだ落ち着いたものでした。みんな演技はうまいし、要所要所で現れる映像演出も今まで見た中で一二を争うほど素晴らしいものでした。
でも、もう一度ナイロン100℃を見たいかと考えると、「もう十分だ。」しか思えません。
私が芝居で見たいのは、ある種の「過剰さ」なのだと知りました。バランスをくずしても何かを追求している様を見たいという気持ちがあります。それは、「若さ」と呼べるのかもしれません。3時間半という長丁場を飽きずに見終わって、満足はしているのですがそんな想いが心を離れません。
おもしろかったと思いつつも、また見たいとは思わなかった。初めての体験でした。
役者の中では、コナ役の峯村リエが押さえた演技で特に素晴らしかったです。